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DAL 29 LUGLIO AL 05 AGOSTO

MEDITERRANEO EXPO FEST SIRACUSA

ospiterà e aprirà al pubblico in una presentazione finale

DAL 29 LUGLIO AL 05 AGOSTO
Uomo-Attore-Personaggio-Spettatore
Laboratorio di creazione scenica
Guidato da Gesualdi/Trono

Uomo-Attore-Personaggio-Spettatore è la struttura necessaria a reggere l’APPARATO RECITATIVO in scena. Una costruzione ben salda su cui si regge lo spettacolo e la cui forma definisce la POETICA nello sguardo dello spettatore. La RELAZIONE che lega l’uomo all’attore, l’attore al personaggio, il personaggio allo spettatore e lo spettatore all’uomo, è il filo con cui si tesse la DRAMMATURGIA DEL SEGNO attorale. Il percorso formativo proposto parte dall’indagine sulla NATURA UMANA dei singoli partecipanti, attraverso il recupero di una MEMORIA FISICA del modo di vivere, proprio del quotidiano di ognuno; e confluisce nel lavoro sul CORO, contenitore di tutte le dinamiche di relazione in scena. Lo studio attraversa le strutture creative delle DANZE TRADIZIONALI, che naturalmente portano l’attore a convogliare tutto il corpo nello zero pieno che passa tra l’impulso ad agire e l’azione in sè, essere quell’istante e renderlo lungo, lento a sufficienza per riconoscerlo e farlo conoscere.
Questi elementi si traducono in strumenti necessari al lavoro dell’ATTORE-AUTORE, alla costruzione del proprio personaggio, conferendo QUADRIMENSIONALITA' (uomo/attore/personaggio/spettatore) alla propria PRESENZA SCENICA, confluendo nello sguardo dello spettatore.
L’indagine si tramuta in applicazione pratica nell’ALLENAMENTO DEL CORPO dell’attore, nel rafforzamento della sua struttura fisica, nella precisione del suo movimento, nella pulizia del GESTO e nella cura della sua SONORITA' (corpo sonoro: voce, parola, canto), conducendolo a quel grado di “TRASPARENZA” necessario per far vivere il personaggio col respiro dell’uomo.

Metodologia:
Esposizione e valorizzazione del training individuale di ogni singolo partecipante                                         Verifica dello stato psicofisico di partenza
Tecniche di rilassamento e abbandono
Training propedeutico a rafforzare la muscolatura
Scomposizione e coordinazione delle parti del corpo
Recupero della memoria fisica e deduzione di una partitura
Studio e composizione della partitura fisica
Analisi dell’azione e del testo
Strutture creative nelle danze tradizionali
Movimento scenico: relazione testo/azione
Relazione spaziale e temporale in scena
Ricerca della voce naturale e tecniche di respirazione
Controllo della sonorità: suono/canto/parola
Coordinazione voce/movimento
Composizione scenica
Apertura del lavoro al pubblico

- Anna Gesualdi

Attrice, regista, formatrice.
Hanno contribuito in maniera fondante alla sua formazione ed alla sua crescita professionale maestri provenienti dal GITIS (Mosca), AKT-ZENT (Berlino) e SCUT (Scandinavia) come il M° J. Alschitz, Judith Von Radetzski, Heidrun Kaletsch, Annika B. Lewis, Christian Di Domenico, Giampaolo Gotti, Giampiero Borgia, Teresa Vallarella. Determinante è stato il lavoro svolto con Judith Malina, Hanon Reznikov, Tom Walker e i nuovi attori del Living Theatre (NY). Ma tra tutti, significativo e decisivo per l’apporto dato al lavoro di ricerca che da tempo conduce sulla formulazione di un proprio metodo di formazione per attori e di “creazione spettacolare”, è stato l’incontro di vita e professionale con Barbara Bonriposi e Riccardo Tordoni (già assistenti di Gabriele Vacis) e il lavoro condotto attivamente per tre anni con il Laboratorio365 al loro fianco; anni che l’hanno vista impegnata in progetti di formazione per attori, non-attori, insegnanti, progetti di teatro integrato e di pedagogia teatrale.
Infine ha avuto la possibilità, durante un laboratorio a Pontedera, di confrontarsi col lavoro di ricerca attualmente proposto dal Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards.
Già fondatrice della compagnia di ricerca e sperimentazione MattatoioTeatro, mette in scena diversi spettacoli a sfondo politico e sociale – In & Out; Pagliacci di Guerra; Cave Canem –Diverse sono le sue esperienze di teatro sociale e della diversità - Comunità Arcobaleno (Le); Comunità di Capodarco dell'Umbria (Pg); laboratorio teatrale per gli alunni delle scuole medie inferiori e superiori delle aree disagiate di Afragola e Ponticelli, all’interno del progetto “Dispersione scolastica: prevenzione, progettazione e recupero”; attualmente è responsabile dei progetti teatrali per gli internati dell' Ospedale Pschiatrico Giudiziario di Aversa, portati al debutto nel giugno 2007 al teatro Stabile di Napoli Mercadante con lo spettacolo Noi Aspettiamo (Godot?), considerato l'evento cardine della rassegna Carcere Possibile. È vincitrice di due borse di studio: una nel 2006 per il Master “Teatro e Storia” guidato da Andrea Dosio; e nel 2003 di una borsa di studio di perfezionamento ad indirizzo pedagogico per attori professionisti intitolata a Carmelo Bene, messa in palio dalla PROTEI Progetti Teatrali Internazionali – artistic leader M° J. Alschitz. Conduce dei laboratori di formazione per attori e non-attori ed è costantemente impegnata in progetti di teatro sociale e civile. Tutto il suo lavoro di attrice, regista e formatrice confluisce nella sua ricerca “per un attore imperfetto”, lavorando insieme a Giovanni Trono e a Doriana Gesualdi al più vasto progetto per la creazione dell’incubatoio artistico “Progetto Attore InGestAzione. Teatro dei Popoli”.

- Giovanni Trono

Attore, formatore, danzatore, percussionista.
Nasce a Galatina (Le) nella terra del rimorso tra gli ulivi e il mare.Inizia a fare teatro a 17 anni presso la compagnia “Scena Muta”, si sposta poi a Siena dove dopo aver lasciato l’università studia improvvisazione con : Francesco Burroni, Daniela Marretti, Alberto Valente, Luca di Volo e Francesco Petreni. Nello stesso periodo collabora con Roberto Nannetti e la scuola di musica “Siena Jazz” per un progetto sperimentale di musica e teatro dal nome “Labirinto”.Fonda in quegli anni assieme a Demis Lofari e Giorgio Doveri il gruppo di musica etnica “Niuri te Sule” iniziando uno studio della musica e delle tradizioni popolari del sud Italia. Studia movimento con Simona Cieri della scuola “Motus Danza” e con Maresa Moglia della scuola “Natana Vedica”.Nel 2003 vince la borsa di studio per attori professionisti in memoria di Carmelo Bene messa in palio dalla PROTEI progetti teatrali internazionali, dove studia con docenti del GITIS (Russia), AKT-ZENT (Germania) , SCUT (Scandinavia): M° J. Alschitz, Teresa Vallarella, Annika B. Lewis, Heidrun Kaletsch, Judith Von Radetzski, Giampiero Borgia, Christian Di Domenico, Giampaolo Gotti, Annika Strhom, Daniele Nuccetelli .Conosce poi Barbara Bonriposi e Riccardo Tordoni fondatori di “Laboratorio365” con i quali collabora per tre anni in progetti di pedagogia teatrale.Lavora in più spettacoli come attore e autore tra i quali: “Bartolomè de Las Casas”, “ Fantasia su Moby Dick”, “Senso e Parola”, “Cave Canem”.Nel suo lavoro fonde le sue passioni per la danza e la musica con la necessità di fare teatro per dire, e sviluppare così una poetica ed una metodologia che possa arrivare a tutti.


Modalità di partecipazione
Il laboratorio è aperto ad un numero massimo di 12 partecipanti, provenienti da ogni tipo di esperienza artistica, oppure interessati a intraprendere un percorso artistico. Per essere ammessi si prega di inviare tramite mail a teatrodelpopolo@gmail.com una esplicita richiesta di partecipazione e un cv artistico (in caso di artisti professionisti), oppure una breve descrizione di sé, dei propri interessi, delle proprie peculiarità e motivazione di partecipazione (se non si hanno esperienze artistiche ). In entrambi i casi aggiungere abilità particolari (se si posseggono) e le informazioni anagrafiche (luogo di residenza, età) e i recapiti necessari a ricontattarvi.
Luogo: Siracusa Mediterraneo Expo Fest
Durata: 8 giorni – 6 ore al giorno – dal 29 luglio al 05 agosto 2007
Quota di partecipazione: 190euro
Contatti: teatrodelpopolo@gmail.com
tel. 339 1425749 oppure 339 2041718
http://www.teatrodelpopolo.blogspot.com/